Mierda, es mi trabajo. Todos conseguimos un trabajo.
Jim Jones está restando importancia a mi pregunta de adulación disfrazada de entrevista: ¿Qué te mantuvo en el negocio de la música durante dos sólidas décadas, desde tu aparición en Camrons Me, My Moms & amp; ¿Jimmy en 1998?
Al escuchar por primera vez a Joseph Guillermo Jones II en esa pista, pocos fanáticos del rap se habrían imaginado que el tipo preparando Mis dos papás punchlines podría decirse que se convertiría en el miembro más relevante y exitoso de uno de los géneros más influyentes. No está mal para alguien que, según admitió él mismo, inicialmente planeó simplemente tocar la parte de atrás.
Jones se inició en el negocio del hip-hop temprano, alrededor de los seis años, en realidad, cuando conoció a su vecina Dame Dash. Y justo en ese momento, la leyenda de una de las futuras damasRoc-A-Fellaco-fundadores se estaba extendiendo.
Kareem Biggs Burke era conocido por un joven Jones como uno de los jefes de su mundo de Harlem.
[Biggs] siempre ha estado en Harlem, ha estado en el East Side. Siempre he sido un poco mayor que yo, conocido por apresurarse, por tener algo de dinero, por tener un arma, recuerda Jones. Incluso ahora, habla sobre el hermano de Biggs, el difunto Robert Bobalob Burke, en tonos similares de asombro (solía estar en Harlem con todos los autos ... Bob tenía chicas bonitas y cosas así. Todos los traficantes de drogas sueñan). Además, Jones fue a la escuela con otro de los hermanos Biggs, Kyambo Hip Hop Joshua, quien a su vez jugaría un papel clave en el Roc en el lado A & amp; R.
A los 13 años, Jones conoció a la persona que daría forma a su vida musical: Cameron Giles. Sin darse cuenta, el futuro Capo había entrado en un entorno que marcaría el tono del rap de Harlem para las próximas generaciones. Cam, el nuevo amigo de Jones, era parte de un grupo de niños del vecindario que solían jugar baloncesto y pasar el rato juntos. Se llamaban a sí mismos BBO Crew (significaba, entre otras cosas, Bending Bitches Over). Uno de sus miembros era un niño llamado Mason Betha, a quien Jones recuerda haber sido un artista incluso cuando era un adolescente.
Eso es lo que solía hacer Mase; mucho baile, dice Jones. Solía tener este baile de llorón que solía hacer, donde parecía un bebé llorando en la pista de baile, mierda así. Como, darem el bebe, daleem el bebé, él comenzaría a llorar en medio de la pista de baile. Mase siempre ha sido un animador.
Clark Kent fue una de las primeras personas en decirme: No dejes que nadie te engañe para sacarlo de tu puesto ... Todos mejoramos en lo que hacemos. Fue una de las primeras personas que me dio esa inspiración.
De esa escena surgió un grupo de rap, Children of the Corn, que originalmente estaba compuesto por Killa Cam, Murder Mase, Darrell Digga Branch y el primo de Cams, Derek Bloodshed Armstead. Su compañero Harlemite Lamont Big L Coleman se uniría un poco más adelante. Jones estaba en el grupo en sus días de escuela secundaria, pero aún no rapeaba. Bloodshed, quien murió en un accidente automovilístico en 1997, era quizás el más hambriento del grupo, ya un Jones adolescente le encantaba escucharlo rapear.
Recuerdo que solía pagarle a Bloodshed una cuarta parte para que hiciera estilos libres. [Id] le dio $ 3 antes de que terminara el día, recuerda Jim. Dios bendiga su alma. Blood era una persona especial, especial.
A mediados de la década de 1990, el equipo de CoC tuvo sus primeros modelos a seguir. Dos raperos de Harlem de su generación estaban empezando a dejar su huella en el negocio de la música. Herb McGruff apareció en la canción de 1996 de la cantante Monifah Te extraño (vuelve a casa) junto al veterano de rap Heavy D. Eso puso a [McGruff] en un planeta diferente en Harlem, dice Jones con nostalgia. Y luego estaba Big L, quien firmó con Columbia Records y lanzó su álbum debut en 1995.
L era parte de la familia CoC, pero además se enganchó con la tripulación del Bronx, Diggin in the Crates. El éxito de Coleman, y su estilo, sirvieron de inspiración a sus compañeros arlemitas. Incluso ahora, dos décadas después del trágico asesinato de L, Jones recuerda que el difunto rapero siempre tuvo las últimas chaquetas de cuero.
Pero incluso con el éxito de sus compañeros, Jones aún no estaba inspirado para hacer música él mismo. No fue hasta que Bloodshed murió en marzo de 1997 que la idea de rapear se convirtió en algo que Jones se tomó en serio. Fue entonces cuando Mase comenzó a mostrarle a Jones cómo escribir y grabar. Y aunque Jones admite que era un poco terrible cuando comenzó, tuvo algunos partidarios importantes y tempranos.
Clark Kent fue una de las primeras personas en decirme: No dejes que nadie te engañe para sacarlo de tu puesto. Dijiste algunas cosas en tu música que me cautivaron, así que practica tu oficio. Todos mejoramos en lo que hacemos, dice, todavía orgulloso del recuerdo. Fue una de las primeras personas que me dio esa inspiración.
Imagen a través de The Whitaker Grp
Durante este período, Jones era inseparable de Cam, guiando la carrera de rap de sus amigos, que estaba comenzando a despegar. Cam llamó la atención de Biggie, quien estaba a punto de fichar a Cam para Undeas Recordings, el sello que Big lanzó con Lance Un Rivera. A raíz del asesinato de Bigs en marzo de 1997, fue Jones quien se aseguró de que Un cumpliera con la promesa de sus amigos fallecidos.
Cam y su madre eran dueños de una licorería, recuerda Jones. Acabábamos de regresar, creo que era sábado, cerramos temprano. Estaban disparando el Bueno, siempre me encanta Big Poppa video en Harlem. Salimos del taxi, caminamos por Morrison [Avenue], y le dije a Cam, Ese es Un, ese es el socio de Big allí mismo. Él estaba como, A la mierda. Tenemos que arriesgarnos.
Jones habló con Un y le explicó la situación, y siguió el primer contrato discográfico de Cams, con Epic y Riveras Untertainment. En poco tiempo, también lo hizo Jones por primera vez en el registro: la antes mencionada Me, My Moms & amp; Palanqueta.
La inteligencia de Jones detrás de escena se mostraba incluso en ese primer disco. Mientras que su madre Cams rapea en la pista junto a Cam y su amigo, fue Jones a quien se le ocurrió el gancho, inspirado en una canción que su madre solía amar, Juniors 1982 golpeó Mamá solía decir .
Esa fue una de las canciones favoritas de mi mamá. Yo estaba como, 'Tenemos que hacer esa muestra, si vamos a hacer una canción con tus mamás', Jones recuerda su incursión inicial en A & amp; R.
Después de dos álbumes en Epic (1998 Confesiones de fuego y 2000 S.D.E.) Cam se dio cuenta de que no estaba obteniendo el dinero que quería del edificio de Sony. Un, al mismo tiempo, estaba perdiendo pie en la etiqueta. Ingrese a la amiga de la infancia de Jones, Dame Dash, quien comenzó a administrar Cam, lo que llevó, como era de esperar, a un trato en Roc-A-Fella. Y a partir de ahí, con su LP de 2002 Ven a casa conmigo , El estatus de estrella de Cameron Giles finalmente comenzó a coincidir con su talento. Pero mientras su amigo se estaba convirtiendo en una gran estrella, Jones estaba tratando de administrar todas las oportunidades que surgieron con eso.
Aunque Jones no estaba firmadoRoc-A-Fellaél mismo, siguió siendo una parte integral de la carrera de Cam: supervisando las oportunidades comerciales, encontrando nuevos talentos y todavía haciendo tiempo para rapear en dos Ven a casa conmigo pistas. A veces era un poco confuso, cuando recibías tantas cosas a la vez, recuerda esos días embriagadores. Y nunca tuvimos la configuración adecuada de las personas a nuestro alrededor.
Cuando la gente ve que te estás preparando para estar en una posición poderosa, te toman como una broma ... hasta que descubren que es serio. No creo que la gente esperara que yo no hiciera música ni rapeo ni nada por el estilo. Entonces entiendo por qué lo tomarían en broma.
Independientemente de las confusiones y las oportunidades perdidas, el acuerdo con Roc le permitió a Cam hacer que Jones fuera el primer gran descubrimiento, un excéntrico escupidor llamado Juelz Santana, en el juego del rap. Jones conoció a Santana (quien dice que sigue siendo su rapero favorito) cuando Juelz aún era un adolescente. Si bien el vocabulario y las metáforas de los jóvenes cautivaron a Jones, fue la actitud de Santana la que selló el trato.
Su confianza fue una de las cosas más importantes que noté; nunca bajó la cabeza, ni una sola vez, cuando estaba rapeando, recuerda Jones de ese primer encuentro. Golpeó como si estuviera hablando, y se sentía cómodo haciéndolo.
Tras el éxito de Cams, los diplomáticos se convirtieron en el centro de atención. El equipo, formado inicialmente por Cam, Jones, Juelz y el primo de Cams, Ezekiel Freekey Zekey Giles, evolucionaría para agregar miembros, afiliados de segundo nivel, capítulos europeos e incluso comediante. Gato williams a la mezcla.
El equipo lanzó sus álbumes no en Roc-A-Fella, sino que unió su floreciente sello Diplomat Records con Koch Records. Koch G.M. Alan Grunblatt, un hombre que había ayudó actúa tan variado como Fat Joe, Common y Three 6 Mafia se abren paso durante su larga carrera, se enamoró tanto de Jones que Grunblatt finalmente hecha Jones, vicepresidente de Urban A & amp; R.
Los dos primeros álbumes de The Dips se convertirían en icónicos y los posicionarían como los reyes del rap neoyorquino de los primeros años. Pero incluso con Jim desempeñando un papel clave en el grupo como su autodescrito Capo, la idea de Jim Jones como rapero seguía siendo extraña para muchos. No fue hasta que la tripulación, yRoc-A-Fellaen sí mismo, comenzó a desmoronarse a mediados de la década de 2000 cuando Jones tomó las riendas de su propia carrera artística. Sus primeros intentos de hacer eso fueron recibidos con escepticismo, incluso por parte de gente de la industria como Irv Gotti, a quien Jones conocía desde hacía años.
Cuando las personas ven que te estás preparando para estar en una posición poderosa y aspiran a ser algo exitoso, te toman por una broma ... hasta que descubren que es serio, dice Jones. No creo que la gente esperara que yo no hiciera música ni rapeo ni nada por el estilo. Entonces entiendo por qué lo tomarían en broma.
Imagen a través de The Whitaker Grp
Al final, nadie se reía. Jim Jones, el hombre al lado de Camron en casi todo momento durante toda la mitad posterior de la década de 1990, finalmente lanzó su álbum debut en solitario. De camino a la iglesia en 2004. Fueron, de todas las cosas, sus afiliaciones de Blood a menudo proclamadas las que realmente lo desencadenaron.
Gangstas certificados, un tributo a los N.W.A.s Chavales en el barrio, solo llegó al número 80 en la lista Hot R & amp; B / Hip-Hop Songs, pero, bueno, certificó el lugar de Jones en el mundo del rap. El video presentaba el debut del Juego, para gran consternación de sus sellos, ya que habían planeado un lanzamiento más estándar de su nuevo artista. También apareció en el video el hijo de Eazy-Es, Lil Eazy-E. Y el hecho de que Jim Jones, un Blood de Nueva York, apareciera en un video que representaba la cultura de las pandillas de la Costa Oeste sorprendió a mucha gente.
Incluso hasta el día de hoy, todavía rompe barreras, esa música que hice en ese período de tiempo, dice. Tenemos tanta gente aquí en la costa este que ahora está en sintonía con la gente de la costa oeste. Tienes amigos del Este al Oeste, tienes amigos Crips con Bloods de la Costa Este. Tuve una gran influencia.
Ese éxito preparó el escenario para éxitos posteriores como Champán pop y volamos alto. Este último, con su clásico Ballin! ad-lib, fue un gran éxito, alcanzando No. 5 en el Billboard Hot 100 a principios de 2007, y permaneció en las listas durante medio año en total. El video de la canción generó un baile viral, e incluso Jay Z se unió a la acción, lanzando un remix de la canción en un movimiento fallido al mejor Jones , quien en ese momento había estado lanzando golpes verbales en la dirección de Jays durante años.
El nuevo éxito comercial de Jones le permitió la libertad de descubrir más artistas, como lo había hecho con Juelz Santana. Y lo hizo, jugando un papel fundamental en las carreras de Max B y el difunto Paquetes de pila .
La mención del nombre de Bundles incluso ahora hace llorar a Jones. Un gran espíritu. Uno de los mejores tipos que he conocido en mi vida. Te ha quitado la camiseta de la espalda. Un hombre de hombre. Los elogios de Jones por el rapero asesinado de Far Rock parecen interminables. ¿En cuanto a su talento? Sigo diciendo, hasta el día de hoy, que Drake habría tenido un problema en sus manos. Un gran problema.
Imagen a través de The Whitaker Grp
Jones ha logrado aprovechar su carrera de rap en un bajo perfilmagnate-domtan diverso como cualquier listado de ForbesDiddyo Birdman. Hoy en día, muchos de sus proyectos, tanto comerciales como musicales, llevan el nombre de Vampire Life. Hay Vamps, equipos de artistas afiliados, en Atlanta, Miami, Boston y Oakland, y planes para publicar álbumes y compilaciones con todos ellos. Ahí está su nuevo artista latinoMacotea. (El mercado latino es descomunal, Jones se ríe. Tal vez me ayude a hablar español con fluidez). Todavía tiene el oído en el suelo en Harlem, soltando con indiferencia los nombres de los actos que pronto sonarán. Mantengo un grupo de chicos jóvenes alrededor; me mantienen informado, prosigue con modestia. Me mantienen relevante para lo queentra' sobre. El tío Jim no puede salir todos los días como solía hacerlo. Hay su planificado servicio de telefonía móvil. Su propiedad parcial de un equipo de fútbol de arena. Y, por supuesto, un nuevo álbum propio, Talento desperdiciado , que sale el 13 de abril.
Pero a pesar de todo lo que ha cambiado desde los días de BBO, Jim Jones sigue siendo la misma persona que era cuando escuchó por primera vez historias locas de los tipos callejeros de su cuadra. El chico de Harlem al que todavía le gustan los helados y los Frosted Flakes servidos juntos ha sobrevivido a las probabilidades y se ha mantenido en la cima. Al final, Jones atribuye su éxito a su ética de trabajo.
Trabajar con Baskin-Robbins, trabajar en la industria de la música, no es diferente, explica. Tienes que levantarme todos los días para conseguir el tuyo.